鲍勃艾格的话题引发了广泛的讨论，他认为观众对专业影业的思维了解不足，而迪士尼应该推出更深度的作品，引导观众进入更高的层次。这一观点受到了一些人的支持，但也引发了不少不满情绪。《THR》的记者亚力克斯支持迪士尼的做法，认为大型制片厂不仅要考虑观众感受，还应引领时代，提升观众的审美和认知水平。
亚力克斯对于《动物城》的续集规划表示了不同意见，他认为第二部系列难以诞生的原因之一是原作概念有缺口。为了弥补这个缺口，他提出了在故事深度、角色数量和社会议题等方面进行改进和拓展的建议。
鲍勃艾格的理念也投射到了迪士尼旗下的漫威工作组，凯文费奇将创新理念和审美标准融入到作品的每一个细节中，打造了深受观众喜爱的作品。他们的创新思维和引导性，正是电影艺术的关键所在。
然而，对于迪士尼如何应对观众需求和引领时代的争议从未停止。有人认为制片厂应该更注重满足观众的娱乐需求，而不是过于强调自身的文化和社会责任。然而，无论观点如何，大型电影制片厂在电影艺术和文化发展中的地位无可否认。他们通过自己的作品和行动，不仅影响着观众，也在推动着电影艺术的不断发展和进步。
总的来说，鲍勃艾格和亚力克斯代表了两种不同的观点，分别反映了影视行业内部的一部分看法。鲍勃艾格强调大型制片厂应该引领观众思考，推出更深度的作品，而亚力克斯则认为制片厂应该更多地考虑观众的感受，同时也要引领观众进入更高的层次。
在对待续集规划上，他们也有所分歧。鲍勃艾格提出了改进和拓展的建议，以弥补原作概念的缺口，而亚力克斯则认为第二部系列难以诞生的原因在于概念上的不足。
然而，无论是哪种观点，都体现了大型电影制片厂对电影艺术和文化发展的重要影响力。他们不仅满足了观众的娱乐需求，也在推动着电影艺术的不断创新和进步。因此，鲍勃艾格和亚力克斯的讨论，也反映了影视行业内部对于电影制作方向和影响力的不同认知和理解。返回搜狐，查看更多
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