1、深入寻找、了解一些优秀摄影师，而不是被媒体热捧的。

2、研究他们的照片——但不要太多

研究其他人的照片，好在哪里，缺点是什么，是你拍的话会怎样拍，但是，不要沉浸在别人的照片中，过分受人影响。

3、阅读照片集

有很多经典的照片集和网站，可以时常翻阅、浏览。多看是好事。

4、掌握一些常用的摄影构图技巧

比如对角线构图的运用、背景的选择、避免重叠的主题等等。

Leica M10-R Leica Summilux-M 50mm f1.4 ASPH

1/30 sec，f2， ISO 1600，via LFI.

5、学会使用曝光补偿与测光

充分理解相机的测光和曝光。画面中的这一缕阳光是否足够照亮你的主题？背景是否昏暗？你想用光线帮你达到想要的效果，就要学会测光和曝光设置。

Leica SL 的肩屏显示了此时的拍摄模式和参数

曝光补偿是一个很实用的技巧，你可以利用它来创造戏剧化的影像。

6、从黑白照片学习构图，理解光线，然后再用彩色照片理解场景复杂性。

7、阅读说明书

虽然相机说明书是很枯燥，但它们的确很有用，告诉你很多关于如何使用相机的信息，会对你的拍摄有所帮助。你可以选择电子版或者纸质版的，在需要的时候能找到就好。

8、了解你的镜头

不同的镜头有不同的性格，你要了解你的镜头，长焦是如何压缩的，广角是如何伸展的，标镜在几米到几米之间大概能拍到什么东西。

熟悉一个镜头，是最快的拍出好照片的方法。

9、每天拍摄5分钟，而不是每周拍摄5小时

10、 给自己定个小目标：每天的摄影技术提高1%，每个月要拍一张好照片，每年要出一张好照片。

11、给自己定个长远目标，要拍一张值得一生纪念的照片。

哈苏H6D-100C ©Roger Fishman

12、时常自问“为什么要拍照？”

我为什么要拿起相机？我为什么要拍照？摄影为什么给我带来快乐？

常问自己这些，你会发现自己更爱摄影了。

13、 摄影就像个孩童

像个孩子一样充满着好奇心去拍照，去探索，去寻觅。

14、如何让障碍变成机会？

不去拍照的理由千千万，“我天天通勤就要两个小时，根本没时间拍照。”但这其实只是借口而已，你完全可以在通勤路上就拿出相机拍照，遇到堵车，可以从车窗拍摄堵车；乘坐地铁，可以拍高峰时间拥挤的人潮......

总之，所有的障碍都不是障碍，只要你真的有心拍摄。

15、外出拍摄前，检查你的装备与设置，背包尽可能不要带太多东西

16、像拍电影一样，组织你的拍摄

拍摄电影都会有一个系统性的合理结构，比如说开场、特写镜头、平移镜头等等，多学习经典电影里处理画面的方式，你就能更好地掌握拍摄。

17、 一张好照片的三个要素：构图，情感，摄影师的世界观。

2“拍摄时”

18、拍摄DNG+JPG格式

这是为了增加后期处理的灵活性。

19、设置好参数之后，就不要总动它了

在同一场景环境下，基本上不会动参数的，不需要每次都重新测光、调各种参数。

20、 少注意技术参数，多注意取景和构图。

21、 注意构图边缘

图像不止是主体，还要注意边缘、角落的部分。照片是一个整体。

22、同时注意背景

评估你的照片中的场景。你可以改变位置、调整构图，或者改变景深，来确定照片背景合你心意。

X1D II 50C+XCD 1.9/80 ©赵益

23、在你的照片中要有一个强大的视觉重心。

24、寻找有冲击力的元素。

25、“去掉”什么比“加上”什么更重要：体会做减法的重要性。

26、 不要只用一两个角度拍照片。

27、改变视角：

我们的眼睛习惯了水平看世界，但为什么用相机时依然要保持这个习惯呢？当你从膝盖或者地平面拍摄时，你会惊异于这个神奇的视角。

28、善于利用错位让你的摄影更有创意。

29、寻找光线

“光”是摄影的一切。在你不拍照的时候，也可以寻找太阳光束，欣赏那些反射、阴影、自然光、人造光，看光线如何跟环境相互作用。

30、拥抱阴影

光的反面即是阴影。阴影制造出美妙的深度和形状，善于在平时发现阴影的独特之处。

Leica SL 24-90， ISO 200，f22 1-80s，by Bob Chiu

31、重走以前走过的路，观察别人未曾注意过的。

32、 不要强迫自己总拍某种类型和风格的照片

不要被某种风格限制死，还是那句话，摄影是为了取悦自己。

33、拍复杂的照片，而不是繁杂的照片

复杂的照片：挑战我们的视觉感官，这种照片一般都富有动感，激烈而前卫

繁杂的照片：主题繁多、错乱，不知要表达什么。

X1D II 50C+XCD 2.8/135 ©倪一舟

34、 创造力是在一定范围内进行创新，而不是漫无边际地想象

创新不是乱想，而是在有限制的情况中创造惊喜。

35、最好的变焦方法，是“脚动”变焦。

36、更有选择性的决定拍摄场景，然后狂拍。

37、 选择熟悉的场景进行拍照

人生地不熟的地方，你很难掌控，而且你拍出的照片也不够深刻，因为你只是从游客的视角去看待这个新环境；不如就从你熟悉的街道开始拍摄，去探索生活。

38、更接近

说起来，“更接近”很简单，但当真的去做时，却会发现这是摄影中最困难的事情之一。

我们有时会担心对一个陌生人有侵略性，有时会用长焦来“假装”更接近。但当主体真的填满画面时，那绝对是不一样的临场感。

Leica Q2 ©Graham Carlow

39、与被摄对象建立联系，比单纯拍照片重要。

40、 摄影师的秘密武器就是“微笑”。

41、拍摄人像时，焦点放在眼睛上。

42、 横构图和竖构图的照片都要拍。

43、尝试使用闪光灯拍摄。

44、保持相机触手可及

“曾经我遇到过两个特别令人难忘的场景，但不幸的是，第一个场景发生时，我的相机坏了（当时还没来得及去修）；而第二个场景，我当时在飞机上无法拍摄。”

by Todd Vorenkamp

“我甚至想要用笔画下来那奇妙的场景，这样就能保留住那两个瞬间。所以我想说的是：让你的相机触手可及——你永远不知道下一秒会发生什么奇妙的事情。”

by Todd Vorenkamp

45、如果感到犹豫，就按下快门：废片总比遗憾强。

46、不要“拍下”照片，而是“拍”照片。

47、如何捕捉情绪

被摄对象的手势，身体语言，目光，以及照片的色彩、浓淡，都能反映情绪。

Leica Q，by Andrea Torrei

3“拍摄后”

48、 用直觉拍照，用理性选片。

49、没有“好照片”与“坏照片”，只有“有趣的照片”与“无聊的照片”。

50、不要裁剪

一开始学习摄影，先不要想着怎样裁剪，而是要在拍下照片时就想好构图。

51、不确定照片好不好时，不妨把它倒过来

这是招很管用的方法，你能更直观地了解你的构图好不好。

52、不要什么照片都往朋友圈发，只发好照片。

53、朋友圈永远得不到足够的“赞”，永远有人得到的“赞”比你更多。

54、每年整理、删除一些照片

并不是每次拍摄都会出彩，所以你要定期整理、编辑你的照片，把废片删除，留下那些真正精彩的照片。

©Eric Kim

55、从1000张照片中挑选出1张最有意义的照片，留作纪念。

56、有条件可以把照片输出打印出来

实体的照片永远比电子文档更具有收藏性和意义。

57、为自己的摄影作品建一个网站。

58、不要追求大批粉丝喜欢你的照片，有志趣相投的人铁杆拥护你就够了。

59、如果有人批评你的照片拍得不好，要记住，他们并不是针对你这个人。

60、经常问自己，“你的这张照片，跟上一张相比怎么样？”。

©Todd Vorenkamp

61、摄影重要性不在于成为一个伟大摄影师，而是过上更加美好的生活。

62、你拍下的每一张照片都是你的“自画像”

你拍出的照片，反映着你独特的世界观，你的兴趣，你的爱好，你的情感。从照片中，就可看出摄影师的灵魂。

63、你的摄影之路不要以年计算，要以几十年计算

摄影是一个长期的事情，不要想着短期促成，甚至可能你的前十年摄影之路，都会迷茫，都会拍不出满意的照片。

摄影，其实是场终身旅行，它更多的，是我们学会享受生活的一个见证。

64、永远让自己保持对摄影热情。

65、玩得开心

如果你不喜欢摄影，那么以上的建议全是白搭；如果你热爱摄影，那其实，无论拍出来的结果如何，享受摄影的过程最重要——甚至比拍出来的照片更重要。

文中提出了很多问题和需要了解的事情，许多没有给出答案，但当我们通过种种方式找到答案后，相信我们的摄影之路又向前迈进了一步。

无论你是新手，还是老司机，你一定都会有自己的摄影心得，把你的感悟付诸纸上，并且可以一年更新一次，这样，你就能清楚地看到自己的进步。

你有什么关于摄影的独家感悟吗？欢迎在文章下方留言交流。:D

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君峰影像徕卡哈苏相机北京奥森公园店

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